世界名校的珠宝设计，一般跟珠宝没太大关系。
大家想必都清楚，材料的选择与运用对当代珠宝设计而言的灵魂地位，甚至可以说尝试更多的新型材料和探究多种材料结合的可能性成为了申请世界顶级院校的一个必要条件。
而作为珠宝领域中最特殊的非常规性材料——食材，也是我们日常生活中最经常接触材料的一种，已经开始被大量运用到设计当中。
Elizabeth Martin“小葱和蒜苗子系列”
食物是一个对珠宝设计而言极具挖掘价值的领域，也是对各位有志于申请世界名校的同学们来说在创作作品集时非常值得探究的方向，“吃”的仪式感已经蔓延到人们生活中的各个角落，就像日食记中姜老刀的那句话：
“人类的悲欢并不相通，但食物可以”。
图片出自：《日食记》
这里康石石就跟同学们分享一下，在作品集创作中，用食物做珠宝/首饰到底可以怎么做，通过食材、食物包装和餐具厨具等三方面进行材料和主题灵感分析：
材料：面粉，果蔬，米，鸡蛋，糖/盐等
材料方面，食材可以划分为永久性材料和临时性材料，直接作为特殊材料用于首饰制作的过程中。例如Wenhui Li和Natalie Smith分别用盐和糖这种临时性材料作为主材料，结合树脂、亚克力、纺织布料等进行首饰创作。
Wenhui li- salt, thread, resin and acrylic
Natalie Smith –the crystal world , 2010, Plastic, textiles, steel, sugar
盐和糖会在潮湿的环境中溶解，改变颜色，因此作品也会不断变化，特殊的纹理和独特的晶体结构也使得她们的作品更加个性化。
而纺织设计师Marjolein Wintjes 和厨师 chef Eric Meuring则将水果、蔬菜和草药进行脱水，结合果汁色素食用明胶混合制成永久性面料，以"YOU ARE WHAT YOU EAT"来提请人们注意可持续生活方式的重要性。
Marjolein Wintjes and chef Eric Meuring
此外，Annamaria Mikulik在2017年用硅胶模具制作的可食用白巧克力片胸针Gourman，保持食材在无菌可食用环境下制作成首饰，是可食用的首饰。
Annamaria Mikulik，Gourman， 2017
从食材这个分类出发，主题灵感方面的选择就更多了，例如从个人情感出发，以讨厌或者特别喜爱的食物为灵感探索个人喜好特性；还可以讨论同一种食物不同性格人的不同吃法；针对于减肥人群的各种食材所对应的不同卡路里含量和减肥经历；更有不同食物代表的寓意，例如春节中的饺子年糕，中秋节的月饼等；当下话题性主题可持续珠宝的发展；剩余食物的处理方式和谈论吃播的心理与所谓的表面幸福感……
康石石就不一一举例了，大家可以结合作品集项目需要自由发散。
材料：锡，铝，塑料，纸
食物多种不同方式的包装会涉及到多样的材料，例如锡，塑料，纸等，都可以进行首饰设计的材料创作。
Josh Blackwell历经六年从厨房橱柜和城市街道收集塑料袋，并结合其他回收的废弃物在这些塑料袋上进行几何图案的彩色刺绣，从而将最初简单的环保行为逐渐演变为一种将绘画、雕塑和装置相结合的创作。
Josh Blackwell垃圾袋装置艺术
美国雕塑家Brian Marshall运用旧餐具、废弃的罐头、汽车零件等回收材料，以锡为主要金属元素创建了世界上第一个“机器人孤儿院”。用收集的各种破碎的器具，将它们拆解成零件，然后创造了一些机械“生物”。
Brian Marshall的“机器人孤儿院”
Sarah Enoch用彩色塑料薄片组成多层项链，使项链随着人体运动，改变颜色并无缝贴合身体。
Sarah Enoch的塑料项链
这类主题很多会倾向于当下环保话题趋势，例如Hollie Paxton用遗弃包装质疑日常垃圾的价值，讨论如何构建价值以及创造力与材料关系的重要性。首饰艺术家Lucie David则另辟蹊径以果蔬的包装价签为灵感制作一系列sticker胸针。
Rubbish Jewelry - Hollie Paxton
Lucie- enamelled pins all inspired by fruit stickers/food labels
食物包装这个方向的主题发散方面，大家还可以讨论人们拆包装纸的不同小癖好；包装作为“保护物”的独特看法等等。
材料：木材，树脂，硅胶，Edible material等
厨具餐具方面，最常见的材料莫过于木材和塑料，其余还有树脂、硅胶等常见的首饰综合性材料和一些可食用的创新性材料作为餐具。
例如Diane Leclair Bisson以Taste no Waste为主题概念，设计了三种可食用餐具系列，分别为Food Nest，Jelly Bowls和3-Bite Spoon，其中3-Bite Spoon作为一种一口大小的mini勺子，方便人们一口食用食物。用松脆的洋葱基材料为材料，人们可以直接连同食物一起食用，减少厨余垃圾的产生。
Diane Leclair Bisson - Taste no Waste
主题方面，可以选择讨论老旧物件回收和个人情感的联系。例如由Bob Spiegel和TJ Girard 二人设计出的Pinch Food系列产品，灵感起源于那些由于各种疾病需要在胃中永久安装管子以进行管饲的饮食方面困难人群，希望他们可以通过开发的一套工具，通过味觉和嗅觉的不同感受来感受全新的美食体验。
Pinch Food
而艺术家Stuart Cairns和Gabi Veit则喜欢制作各种形态的餐具。Stuart Cairns运用在日常生活中见到的各种垃圾进行再次制作设计，使其成为餐具。例如海岸线上发现破碎的梳子、家附近发现的废弃的漏勺等。而Gabi从植物中借鉴了不寻常的形状以勺子为基本形态进行创作，还有吃外卖、快餐没有餐具进食的尴尬时刻；懒人吃饭方式和餐后餐具厨具收拾方式等灵感主题。
Stuart Cairns 的废物回收餐具
Gabi Veit的餐具系列作品
食物和环境保护是最近几年的热门话题，选择相关主题放进作品集的学生也不少。比如康石石东家汉艺国际2018届学员S同学，以探究烹饪与人性的关系为主题，讨论了高人类的复杂性和矛盾——礼仪和野蛮和海洋垃圾危害为主题，人们在食用所谓的高级食物例如鱼翅、海胆等的同时也是对动物的残忍虐*。项目最终以硅胶等综合材料与金属结合，用烹饪方式结合珠宝的佩戴形式制作而成胸针、项链等一系列首饰作品，引起人性的复杂思考。
汉艺18届学员S同学 珠宝设计 获RCA、BCU、谢哈、瑞士日内瓦设计学院、比利时PXL大学 offer
而第二位学生，汉艺17届学员L同学的作品集项目，以海洋塑料垃圾造成海洋生物的危害以及对人体危害的一系列效应为灵感进行发散，最终以模拟海鲜食物的方式作为最终展现，希望能引起人们对于海洋垃圾处理的重视。
汉艺17届学员L同学，珠宝设计，获ECA、BCU offer
不管是抛弃固有而局限的金属与珠宝，以完全不相关的“食材”结合首饰设计进行设计制作，以此来完成美食与饰品的跨界碰撞，去传递对日常生活的认知；或者以食物本身作为话题与灵感进行发散，去寻找更多的项目主题与创作点，都是既接地气、又有情感感染力的创作方向。
除此之外，放在作品集中还可以探究材料的可能性、拓宽首饰这个载体与人类的情感联结，非常值得正在准备申请世界名校的同学们考虑。
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